워니월드

신판 로미오와 줄리엣

-뮤지컬 ‘전국노래자랑’ 리뷰-

- 공연 일시: 2012년 6월 22일(금) 오후 8시

- 공연장: 동숭아트센터 동숭홀

- 연출: 성재준

- 음악: 원미솔

- 캐스트: 서현철(이회장), 정수한(김회장), 김보경(이세연), 정민(김준혁), 정상훈(진수) 등

그 동안 꽤 많은 쥬크박스 뮤지컬을 봤지만 그 중에서 최고를 뽑으라면 단연코 ‘올슉업’입니다. 객석의 관객들을 쉴 새 없이 들썩이게 만드는 로큰롤 황제 엘비스 프레슬리의 주옥 같은 히트곡들이 일단 매우 흥겹습니다. 하지만 뮤지컬 ‘올슉업’의 진정한 재미는 역대 최강 글쟁이 셰익스피어의 연애 소동극, ‘한 여름 밤의 꿈’을 재치 넘치게 해석한 각색의 힘에 있었죠!

지난 22일 프리뷰 공연으로 막을 연 창작 쥬크박스 뮤지컬 <전국노래자랑> 역시 최고의 스토리텔러, 셰익스피어 할아버지의 이야기를 슬쩍 빌려오는 것으로 작품의 기본적 재미를 손쉽게 확보합니다.

차용한 이야기는 그 유명한 ‘로미오와 줄리엣’. 이 애절한 사랑의 대 서사를 <전국노래자랑>은 코미디로 치환하여 객석의 배꼽을 빼어 놓습니다.

이회장과 김회장, 두 가문이 원수로 척을 지게 된 배경에 25년 전 전국노래자랑에 얽힌 사연이 있다는 것부터 철없는 날라리로 탈바꿈한 신판 로미오와 줄리엣의 캐릭터까지 뮤지컬 ‘전국노래자랑’은 관객들의 폭소 유발을 목적으로 하고 있음을 결코 숨기려 하지 않습니다. 이 코미디의 화룡점정은 김회장의 비서, 세연의 약혼남 진수, 그리고 사이비 교주 이태일 등 멀티 배역을 노련한 애드립으로 능청스레 소화해 내는 우리 뮤지컬 최고의 재담꾼 정상훈이 찍습니다. 특히 로미오와 줄리엣의 로렌스 신부 역할을 대체하는 사이비 교주 이태일 캐릭터는 직접 보지 않고는 설명 불가능한 폭소 핵폭탄입니다 ^^

또한 원미솔 음악 감독은 우리에게 너무도 익숙한 히트 가요들을 완전히 새롭게 창작해 내어 들려 줍니다. 샌드페블즈의 ‘나 어떡해’는 묵직한 기타 연주가 인상적인 하드락으로, 윤복희의 ‘여러분’은 보다 더 진한 솔이 느껴지는 블루스로 관객들의 귀를 즐겁게 합니다.

그리고 라이선스 미스사이공의 공식 ‘킴’ 김보경 배우의 청아한 목소리와 빈틈없는 가창은 이 공연과 이 공연을 보는 관객들에게 절대 ‘은혜’로운 선물로 <전국노래자랑>의 격을 크게 올려 놓는 무기입니다!

마지막으로 중극장 동숭홀이 좁게 느껴지는 위트와 에너지 넘치는 앙상블 군무에도 박수를!

초연 첫 공연 무대여서 아직 기술적으로 거칠고 이야기의 군더더기 등 아쉬운 점이 다소 눈에 띄었지만 뮤지컬 <전국노래자랑>, 앞으로의 진화가 더욱 기대되는 작품입니다.

불꽃처럼 나비처럼

- 뮤지컬 에비타 review –

공연 일시: 2011년 12월 17일(토) 오후 3시 / 2012년 1월 5일(목) 오후 8시

공연장: LG아트센터

연출: 이지나

캐스트: 에바 페론(리사/정선아), 체(이지훈/임병근), 후안 페론(박상원/박상진), 마갈디(박선우)

Don’t Cry for Me Argentia!

아르헨티나가 지구 어느 곳에 위치한 나라인지도 몰랐던 꼬맹이 어린 시절, 라디오(였는지 TV였는지 사실 기억이 정확하지 않습니다)에서 종종 흘러나오던 이 애절한 노래에 매혹되었던 기억이 납니다. 그 어린 나이에도 너무도 절절히 느껴지는 노래의 슬픔에 ‘도대체 어떤 사람이길래 나라 전체가 애도의 눈물을 흘리는 것일까’ 궁금해 했던 것 같습니다(하긴 꼬맹이의 기억에 그 노래를 들었던 그 즈음 어느 때, 꼬맹이의 나라에도 온(?) 국민이 슬퍼했던 독재자의 죽음이 있었습니다 ㅡㅡ;) 꼬맹이가 에바 페론이라는 실존 여인이 그 노래 속 애도의 대상이란 것을 알게 된 것은 한참 후의 일입니다.

뮤지컬 <에비타>는 아르헨티나를 울린 바로 그 여인, 에바 페론의 극적인 삶과 죽음을 다루고 있습니다.

나는 어떤 의미였을까? 난 무엇을 원했고 무엇을 남겼을까?

수많은 아르헨티나 민중의 애도 속에 치러진 에바의 성대한 장례식 장면 후 뮤지컬 <에비타>는 20세기의 신화적 정치인 중 하나로 기억되는 에바 페론에 대한 진실을 고찰하기 위하여 그녀의 어린 시절로 플래쉬백합니다.

귀족의 사생아로 태어난 촌뜨기 소녀, 에바는 자신의 유일한 자산인 아름다운 몸을 무기로 스타배우, 사교계의 꽃을 거쳐 마침내 퍼스트레이디의 자리에까지 오르지만 권력과 대중의 사랑에 대한 그녀의 욕망은 멈출 줄을 모릅니다. 아이러니하게도 그녀의 끝없는 욕망에 제동을 건 것은 그녀의 찬란한 비상을 이끌었던 아름다운 육신에 찾아 온 죽음의 병마였습니다.

지저스 에비타 슈퍼스타

설명이 필요 없는 거장, 앤드류 로이드 웨버의 음악은 에바라는 욕망의 화신, 그리고 그녀의 드라마틱한 삶에 완벽하게 조응합니다. 웨버의 환상적인 스코어가 없었다면 뮤지컬 <에비타>는 자칫 에바 페론의 일생을 쫓는 밋밋한 작품이 되었을 지도 모릅니다.

이번 라이선스 공연은 ‘에바의 에바에 의한 에바를 위한’ 작품이었다고 해도 과언이 아닙니다.

이지나 연출은 무대 위 가능한 모든 방법을 동원하여 눈부시게 빛나는 에바를 표현했습니다. 이지나 특유의 미니멀한 무대 연출은 그 어느 때보다 효과적이었습니다. 일체의 오브제를 배제한 채 강렬한 전광 보드를 배경으로 한 에바의 여신 같은 등장, 무대 중앙 가장 높은 계단을 천천히 오르는 여왕의 등극은 이번 <에비타>공연의 가장 인상적인 장면이었습니다. 공연 내내 에바를 향한 스포트라이트는 끊임없이 아낌없이 쏟아집니다. 이는 당대 아르헨티나의 정치 사회적 현실 속 의미와 상관없이 강인했던 한 여인의 거침없는 자기 욕망 추구에 보내는 경의의 표현일 것입니다.

난 언제나 특별하게 빛이 나

뮤지컬 <에비타>의 영화화 당시, 에바 역을 탐낸 당대 헐리우드 스타 여배우들의 경쟁은 그 자체로 큰 화제가 된 바 있습니다(이 캐스팅 전쟁의 승자는 위풍당당 팝의 여제 마돈나였습니다!)

이번 라이선스 공연에서 여배우라면 누구라도 탐낼 에바 역의 영광을 차지한 리사와 정선아는 기대에 충분히 값하는 연기를 보여 주었습니다.

특히 정선아의 퍼포먼스는 누구도 대체 못할 경지의 그것이었습니다. 정선아는 그녀 외의 나머지 배우 모두를 앙상블로 만들어 버리는 마술 같은 무대 장악력을 보여 주었습니다. 맹랑한 소녀에서 치명적 매력의 요부로 권력을 휘두르는 악녀에서 빈민들의 성스러운 천사로 자유자재로 변신하는 그녀의 연기에서 한시도 눈을 뗄 수가 없었습니다. 마치 에바가 그녀 성공의 제물이 된 남자들을 홀리듯 정선아는 압도적인 연기와 노래로 관객을 홀렸습니다.

상대적으로 ‘체’의 존재감이 희미해지면서 에바를 보는 시각의 균형이 깨져 버린 것은 이번 공연의 아쉬움입니다(리사와 이지훈의 경우는 그나마 나은 편이었으나 정선아와 공연한 임병근은 자신의 대사와 노래를 소화하기에 급급했습니다)

뮤지컬 <에비타>는 자신의 성공을 위해 수많은 남자들에게 몸을 던진 창녀도 가난하고 힘없는 민중을 진심으로 사랑한(다고 굳게 자기 최면을 걸었던) 성녀도 모두 에바 페론의 모습이었음을 부인하지 않습니다. 자신의 욕망과 신념에 충실했던 한 여인의 불꽃 같은 성공과 추락을 경의와 연민의 눈으로 바라보는 것으로 그녀에 대한 평가와 해석을 대신합니다.

이 리뷰는 공연리뷰 전문사이트 오픈리뷰에서도 볼 수 있습니다.
http://t.co/kl73iQqO

러브레터

- 뮤지컬 ‘쉬러브즈미(She Loves Me)’ 리뷰 -

공연 일시: 2011년 11월 17일(목) 오후 8시

공연장: S.H 아트홀

연출: 채훈병

캐스트: 박인배(조지), 정명은(아말리아), 신미연(리터), 이창희(코달리), 한기중(마라첵), 김태웅(시포스)

헐리웃 로맨틱코미디의 보증수표 노라 애프론의 ‘유브갓메일’을 기억하시나요? 사이버공간에서 이메일을 주고 받으며 호감을 느낀 두 남녀가 정작 현실 공간에서는 서로를 몰라 보고 티격태격하다가 사랑에 빠진다는 전형적인 스크류볼 코미디로 탐행크스와 맥라이언 콤비의 호연으로 지금까지도 큰 사랑을 받고 있는 영화입니다.

지난 11월 10일부터 국내 초연되고 있는 뮤지컬 <쉬러브즈미>는 영화 ‘유브갓메일’과 사촌지간이라고 할 수 있는 작품입니다. 두 작품 모두 고전 헐리웃 영화 ‘모퉁이가게(The Shop around the Corner)’를 원전으로 하고 있는 것이죠.

‘유브갓메일’이 리메이크 당시 인터넷 시대의 도래에 맞추어 ‘모퉁이가게’에서의 연애수단, 펜팔을 이메일로 대체한 것만큼이나 오리지널 영화의 대부분을 뜯어 고친 반면에 뮤지컬 <쉬러브즈미>는 원전에 충실합니다. 아마도 <쉬러브즈미>의 브로드웨이 초연 시기가 1963년이라는 점과 무관하지는 않을 겁니다.

이번 <쉬러브즈미>의 국내 초연 역시 그 고풍스런 느낌을 고스란히 유지한 채 무대로 올려졌습니다.

클래식이라 부르겠어

곽재용의 멜로영화 ‘클래식’의 여주인공 지혜는 우연히 엄마의 연애편지를 발견하고 이렇게 이야기합니다.

“그래, 클래식이라 부르겠어”

<쉬러브즈미>의 오프닝 곡 ‘좋은아침 마이러브’가 끝나자 마자 저 역시 같은 생각을 했습니다. 소재와 이야기, 음악과 안무, 무대와 의상 등 <쉬러브즈미>는 총체적으로 ‘클래식’합니다.

140자 트위터와 실시간 메신저 카카오톡으로 소통하는 요즘 시대에 펜팔로 연정을 키우는 연인이 주인공인 뮤지컬이라니 ^^; 음악 또한 만만치 않습니다. 좋았던 시절의 고전 헐리웃 뮤지컬 영화에서나 듣던 가볍고 경쾌한 단조로운 멜로디의 연속!

그래서 이 올드패션한 뮤지컬이 영 심심하고 따분한가 하면 결코 그렇지만은 않습니다.

결말이 훤히 보이는 뻔한 스토리에도 불구하고(사실 로맨틱코미디를 표방한 모든 서사물이 그러합니다^^) 첫만남부터 사사건건 부딪치는 조지와 아말리아의 귀여운 다툼이 사랑스러우며 마라첵 화장품 가게를 배경으로 한 개성 강한 주변인물들의 에피소드에도 소소한 재미가 있습니다.

오로지 오고 가는 편지에 의지하여 얼굴도 나이도 모르는 상대방을 상상하며 애틋함을 키워가는 펜팔 연애의 아날로그적 감성은 인스턴트 러브에 익숙한 우리들에게 달콤한 향수를 불러 일으킵니다.

사랑스런 아말리아, 정명은의 재발견!

두 남녀 주인공의 좋은 연기와 노래는 이 달콤한 로맨스 뮤지컬의 화룡점정입니다.

전작 ‘셜록홈즈’로 호평은 받은 박인배 배우는 순수한 사랑을 믿는 남자 주인공 조지 역을 맡아 최선의 연기를 보여 줍니다. 딱딱 부러지는 말투와 부드러운 음색으로 다소 고지식하지만 풍부한 감수성의 훈남, 조지를 적절하게 표현합니다. (아말리아보다 먼저) 아말리아가 자신의 펜팔 상대임을 알게 된 조지 박인배의 당황스러워하는 모습은 여성관객들의 팬심을 자극할 만큼 귀엽습니다.

하지만 역시 로코물의 꽃은 여주인공! 초롱초롱 눈동자를 빛내며 ‘그 사람도 나를 사랑할까’ 펜팔 상대를 그리는 아말리아 정명은씨의 모습은 가슴이 두근두근 뛸 만큼 사랑스럽습니다. 아말리아가 바닐라 아이스크림을 사 들고 병문안 온 조지를 오해하여 흥분하는 장면과 바로 그 오해가 풀린 후 조지에 대한 감정을 새롭게 느끼는 순간에 부르는 아름다운 넘버는 이날 공연의 하이라이트라 해도 과언이 아닙니다. 그동안 정명은 배우하면 떠오르던 ‘맨오브라만차’의 안토니아(돈키호테의 조카딸) 이미지는 이제 <쉬러브즈미>의 사랑스런 아말리아로 바뀔 것이 확실합니다.

이 겨울 안성맞춤 로맨틱 뮤지컬

조지와 아말리아는 크리스마스에 서로의 사랑을 확인하며 해피엔딩의 순간을 맞이합니다. 따듯한 감성의 로맨스 뮤지컬 <쉬러브즈미>는 이 겨울 연인들의 데이트 용 공연으로 훌륭한 선택이 될 듯 합니다.

다만 솔로 관객은 절대 방심하지 말 것! 알콩달콩 사랑이야기에 흐뭇한 미소를 짓다가 순간 경악할 수 있습니다.

“커플은 할인, 솔로는 정가” 미라첵 상점의 크리스마스 시즌 세일정책이랍니다. 이런 젠장 ^^;