워니월드

[연극 미스프랑스 리뷰] 이지하의 일인삼색

- 공연일시: 2014년 5월 20일 오후 8시

- 공연장소: 수현재씨어터

- 연출: 황재헌 / 작: 장 플랑코

- 출연: 이지하(플레르/마르틴/사만다), 노지원(장), 안병식(샤를르), 김하라(모리스), 김보정(알리스), 이현응(로익)  

브라운관과 스크린을 접수한 40대 대세 여배우의 무대 복귀가 공연팬들 사이에 즐거운 이슈가 되고 있습니다. 카리스마 넘치는 배우 김성령 씨가 6년만에 무대로 복귀하는 연극 미스프랑스가 바로 그 이슈의 작품입니다. 김성령 배우 본인이 미스코리아 출신이니 이 얼마나 자기반영적인 맞춤 캐스팅인지요. 당연히 화제에 오르며 주목을 받을만 합니다.

하지만 꾸준히 대학로 연극을 보아 온 공연팬이라면(최소한 저는^^) 이번 공연의 타이틀롤로 더블 캐스팅된 이지하 배우에게 더 많은 관심을 가졌을 것입니다

희극과 비극, 고전과 현대극을 넘나들며 매번 설득력 넘치는 연기를 보여 준 이지하 배우가 보여 줄 일인 다역의, 그것도 코미디 연기는 어떠할 것인가? 너무도 궁금하고 기대되는 부분이었습니다. 

이에 대한 결론부터 이야기하면 이지하 배우의 연기는 역시 신뢰할 만 하다라는 것입니다!

미스프랑스의 올누드 사진이 실린 포르노잡지의 출간 전일, 이 정보를 입수한 미스프랑스 위원회 사무국은 패닉에 빠집니다. 그 자신 역대 최고의 미스프랑스 출신인 위원장 플레르는 이 소식에 실어증에 걸리고, 부위원장 장과 재무이사 샤를르는 자신의 이해대로 이 난관을 타개하기 위하여 플레르를 대신하여 기자회견을 진행할 사람을 찾고자 하지요. 샤를르는 스트립퍼가 직업인 플레르의 쌍둥이 동생 사만다를, 장은 플레르와 꼭 닮았다는 호텔종업원 마르틴을 내세워 각자 자신들이 의도하는 방향으로 기자회견을 진행하고자 합니다. 어찌어찌하다 보니 마르틴이 일하는 '누구나 다 아는 호텔'에서 두 기자회견이 계획되고 이제 플레르와 닮은 꼴 두 사람, 그리고 관련된 모든 사람이 이 곳으로 모이게 됩니다. 그리고 소동은 이제부터입니다. 

머 제법 길게 적어 보았지만 이 연극의 스토리는 큰 의미는 없습니다. 플레르와 사만다, 마르틴 이 세 사람을 한 장소로 모이게 하는 장치에 불과하니까요. 이 세 사람이 모이고 플레르를 원본으로 두 명의 사본이 뒤섞여야 본 게임이 시작되는 것입니다. 한 장소에 모인 세 사람 주변 인물들의 혼동과 오해가 정신없이 이어지면서 객석은 본격적으로 웃음바다가 됩니다.   

이 웃음폭탄의 핵탄두는 이지하 배우입니다. 마치 나이먹은 천송이를 보는 듯 허영과 허세로 가득 찬 플레르, 순수하지만 백치같은 마르틴, 거칠고 자유분방한 사만다까지 세 사람의 모습을 분 단위로 바꿔가며 연기하는데 말투와 표정 뿐 아니라 걸음걸이, 제스처까지도 세 사람을 철저하게 분리하여 연기합니다. 특히 실어증에 걸려 제대로된 언어구사를 못하고 온갖 카테고리 별 브랜드를 엮어 말하는 플레르의 연기는 정신없이 웃음을 자아냅니다.(이게 전부 대본이 있는건가, 애드립에 맡기는 건가 싶기도 하고^^) 또 백치미 마르틴의 모습에서 이지하 배우의 (내가 기억하는) 최고의 연기, 억울한여자의 유코가 살짝살짝 보여 그것도 즐거웠습니다^^

연극 <미스프랑스>를 초절정 코미디라고 평하긴 어렵지만, 닮은사람 소동극이라는 고전적 상황을 맛깔나게 살리는 이지하 배우의 삼색조 연기만으로도 충분히 유쾌한 공연이었습니다.

덧붙임: 플레르의 비서로 플레르의 남편과 부적절한 관계를 한 알리스 역의 김보정 배우가 수다맨 모드로 플레르, 사만다, 마르틴의 상황을 정리하는 장면도 인상적이었습니다^^

유리같은 사랑

-연극 ‘클로저’ 리뷰-

- 공연 일시: 2013년 9월 28일(토) 오후 4시

- 공연장: 아트원씨어터 1관

- 연출: 추민주

- 캐스트: 이윤지(엘리스), 최수형(댄), 김혜나(안나), 김영필(래리)

사랑을 주제로 한 대부분의 서사물은 그것이 비극이든 희극이든 대부분 사랑이라는 감정을 아름답게 표현하고자 합니다. 사랑은 아름답다는 것이 대부분의 사람이 가지고 있는 보편적 감성 혹은 환상이기 때문이죠.

하지만 현실에서의 사랑이 모두 그렇게 아름답기만 할까요?

연극 <클로저>는 꼭 그렇지만은 않다고 이야기합니다.

부고기사 담당기자인 댄은 우연히 거리에서 마주친 앨리스와 첫눈에 사랑에 빠지고 동거를 시작합니다. 우연한 만남을 통한 사랑의 시작, 앨리스는 이 사랑을 운명적으로 받아 들입니다. 하지만 댄은 얼마 못 가 소설 표지 사진 촬영으로 만나게 된 안나와 또 다시 한 순간에 사랑에 빠지고 안나를 유혹합니다. 안나는 알리스의 존재를 알고 그를 거부지요. 채팅방에서 댄의 가벼운 장난으로 안나와 의사 래리가 맺어지지만 댄을 잊지 못한 안나는 그와의 관계에 빠져들고 래리를 떠납니다. 댄 또한 진실의 순수를 이야기하며 앨리스를 버리고 안나와 함께 하게 되지만... 두 사람, 아니 네 사람은 결국 과거를 떨치지 못합니다.

연극 <클로저>는 사랑이라고 명명되는 유리처럼 깨지기 쉬운 관계에 대한 이야기입니다. 네 사람은 엇갈린 사랑 속에서 우리가 보는 건 인간 본성의 나약함과 비겁함 그리고 잔인함입니다.

사랑의 이름으로 안나에게 집착하는 마초 래리는 안나와 댄의 관계에 불같은 질투를 느끼지만 그래도 자신은 그 상황을 포용할 수 있다고 강변합니다. 부드럽고 자상한 듯 보이는 댄은 네 명의 등장인물 중 가장 나약한 사람입니다. 그의 안주하지 못하는 가벼운 사랑은 나머지 세 사람 모두에게(그리고 결국 자기 자신에게) 참을 수 없는 상처를 주고 맙니다.

래리와 댄 모두 자신의 연인들에게 집요하게 진실을 요구합니다. 그와 잤어? 좋았어? 결과는 관계의 파국. 그나마 엷은 관계나마 회복하는 것은 좀 더 강한 래리.

언제든 먼저 떠날 준비를 하는 앨리스. 아마도 가장 큰 상처를 받은 것은 그녀일 겁니다. 사랑을 유지하기 위해 사실을 속이던 그녀는 강요 당한 진실 때문에 사랑을 포기할 수 밖에 없습니다. 고전적 사랑의 서사에 가장 잘 어울리는 엘리스. 하지만 평생 댄을 사랑할 생각이었다던 그녀조차 댄에게 자신의 본명을 속였습니다. 오히려 스트립 클럽에서 만난 래리에게 스트리퍼 앨리스는 자신의 진짜 이름을 이야기하지만 그럼에도 래리는 계속 진실(니 본명을 이야기해줘)을 말해달라고 애원합니다.

연극 <클로저>는 진실이 곧 본질은 아니라고 이야기합니다. 이를 깨닫지 못한 댄과 래리, 두 남자는 정신적 지옥을 경험할 수 밖에 없습니다.

심플한 무대는 건조한 사랑 이야기와 잘 어울렸고, 배우들의 뛰어난 연기는 관객의 몰입을 한 순간도 놓치지 않습니다.

- 공연 일시: 2013년 9월 20일(금) 오후 8시

- 공연장: 예술의전당 자유소극장

- 연출/각색: 성천모

- 음악: AEV

- 캐스트: 최수호(햄릿), 서현우(캠벨), 서지유(사라)

세익스피어의 햄릿은 세상에서 가장 유명한 이야기 중 하나로 연극은 물론 영화, 드라마, 만화로 수도 없이 많이 만들어진 바 있습니다. 그 중 세익스피어의 원전을 그대로 따라간 경우가 대다수이지만 때때로 시공을 달리하여 새롭게 재해석된 작품들도 적지 않았지요.

이번에 성천모 연출로 무대에 올려진 연극 햄릿도 세익스피어의 원전을 과감히 각색한 작품입니다. 그렇다고 원전의 기본적인 서사를 완전히 뒤엎은 파격의 작품은 아닙니다만.

이번 성천모 연출의 햄릿은 이야기 전달의 효율에 그 방점을 찍고 있습니다.

연극 햄릿 속 극중극 햄릿이라는 기가 막힌 아이디어!!

이 작품은 놀랍게도 햄릿의 본격 복수극이 시작되기 전 이야기를 다루고 있습니다. 햄릿이 그의 지기인 두 배우 캠벨, 사라와 함께 아버지 독살의 원흉 숙부의 음모를 까발리는 연극(실제 세익스피어의 원전에도 짧게 이 연극에 대한 이야기가 언급됩니다)을 준비, 리허설!하는 과정을 극의 내용으로 삼은 것이죠! 이 극 중 극은 우리가 알고 있는 햄릿의 원전 서사를 고스란히 따라 갑니다.

햄릿 포함 세 명의 배우가 극을 리허설 하다 보니 멀티 배역은 당연합니다. 우리가 익히 알고 있는 햄릿의 주요 등장인물들이 단, 세 명의 배우에 의해서 연기되는 것이죠. 이 연극의 재미는 이 놀라운 아이디어에 있습니다. 이 극중극에서는 세 명이 여러 등장 인물을 나누어 하다 보니 고정된 배역도 없습니다. 그때 그때 상황에 맞게 배역을 주고 받는 것이죠. 그러다 보니 원전의 대사를 큰 변화 없이 사용하지만 전달되는 톤은 전혀 다른 느낌입니다.

연극 햄릿은 햄릿의 이야기를 다루는 한편 연극 제작에 대한 이야기를 함께 하고 있습니다.

세 배우들의 연기는 프리뷰 기간임에도 매우 좋았습니다. 자칫 건조한 이야기에 드라마를 부여하는 (라이브로 연주되는) 음악도 좋았구요.

극중극(리허설)이 끝나면서 연극 햄릿은 끝이 납니다. 하지만 그때부터 햄릿의 본격적인 복수가 시작됩니다. 그 영겁회귀의 이야기, 그것이 연극 햄릿의 운명이겠죠.